El diseño típico de retrato o paisaje proviene de otros medios no fotográficos, como pintura sobre lienzo, en el que se determinó que la imagen se representaba mejor en forma más o menos rectangular en lugar de cuadrada. Me parece que así es como vemos las cosas, por ejemplo, las personas son más altas que anchas, por lo que sigue un formato que es más alto que ancho. Del mismo modo, nuestra visión de la tierra es más amplia que alta. Los formatos seguidos.
Veamos una miniatura de cómo evolucionó esto en las cámaras de cine …
Si retrocede en algún momento cuando las cámaras de visualización eran la norma y las impresiones se hicieron por exposición directa o al exponer y revelar la película y luego transferir la película al papel a través de la impresión por contacto, encontrará que se tomaron muy pocas fotos en formato cuadrado . Los formatos típicos para estas cámaras fueron 4 × 5, 5 × 7, 11 × 14 y 16 × 20. Estos formatos siguieron las proporciones típicas utilizadas en pinturas de lienzo, lo que, supongo, significaba que la mayoría del negocio de las cámaras estaba orientado a la producción de retratos. [No conozco ningún formato de película cuadrada o placa de vidrio que se haya hecho. Esto parece indicar que una imagen cuadrada no se considera importante.]
- ¿Podemos usar lentes con formato FX para cámaras con formato DX?
- ¿Cuál es el mejor flash externo para usar con la Nikon D5000?
- ¿Cuál es una buena cámara para fotografía con poca luz por debajo de 15k?
- ¿Qué cámaras Leica son las mejores para principiantes?
- ¿Cuál es la mejor configuración de cámara para una sesión de fotos de modelado nocturno al aire libre?
La fotografía de paisajes, al igual que las pinturas, tendía (pero no siempre) a voltear el formato vertical. Esto también sigue el cambio de formato utilizado en las pinturas. A veces, las cámaras de vista se construían para exagerar el ancho (o la altura) de la imagen. Por ejemplo, aún puede comprar un tamaño de película de 12×20 para ver cámaras. Esto sería excelente para sujetos altos (cascadas, rascacielos) o sujetos amplios (paisajes panorámicos).
Cuando utiliza una cámara de visualización que no sea una cámara de prensa más pequeña, normalmente solo puede montar la cámara de una manera. Por lo tanto, si desea tomar un paisaje en lugar de una fotografía de retrato, la parte posterior gira e inserta la película desde el lado en lugar de la parte superior.
Avance rápido a la era del rollo de película y dos formatos básicos fueron dominantes: cámaras de formato más pequeño (35 mm) y cámaras de formato medio. Algunas cámaras de formato medio (como la Hasselblad anterior a la serie H) usaban película de formato cuadrado. Con las cámaras SLR de 35 mm, el visor estaba en la parte posterior de la cámara. Entonces, si desea tomar una foto de retrato, puede girar la cámara 90 grados. Con las cámaras de película de formato medio, el visor estaba, en general, en la parte superior de la cámara (el fotógrafo miraba hacia abajo). Además, las cámaras de película de formato medio a menudo se usaban en fotografía de eventos (bodas, etc.) y se combinaban para elaborar sistemas de flash fuera de cámara. Girar la cámara no sería práctico, si no imposible.
Por lo tanto, el formato cuadrado era ideal para cámaras de formato medio y solía haber mucha discusión sobre esto en revistas fotográficas. Y, dado que la película era mucho más grande, las impresiones recortadas todavía estaban hechas de negativos que eran mucho más grandes que las cámaras de 35 mm. [Los libros a prueba de bodas a menudo eran impresiones cuadradas y, cuando se hicieron las impresiones finales, se incluyeron instrucciones de recorte para el laboratorio que harían impresiones en los formatos típicos de 5 × 7 u 8 × 10].
Da otro salto hacia adelante y entrarás en la era de las cámaras digitales. Cuando esto comenzó, con mucho, las cámaras más populares usaban el formato de película de 35 mm. Las cámaras de estilo APS fueron una incursión en el mercado que simplemente no se apoderó. Por lo tanto, parte de la mentalidad del fabricante se basó en no presentar más ideas de las que los compradores podrían aceptar. El formato de 35 mm era terreno seguro. Y, si quisieras que un fotógrafo serio probara digital, podrían usar sus lentes existentes limitando su inversión.
Además, las primeras cámaras digitales no eran tan buenas [la película todavía tiene un mayor rango dinámico que la digital, pero la brecha se está cerrando]. En ese momento, ningún fotógrafo de eventos graves dejaría de filmar y pasaría a ser digital. Los desarrollos más importantes fueron las cámaras de estilo de formato de 35 mm (para trabajos serios) y las cámaras de apuntar y disparar (para cámaras de consumo livianas). A medida que la evolución digital se apoderó y los sensores mejoraron, otros formatos obtuvieron reemplazos de películas, incluidas las cámaras de formato medio y las cámaras de visión. Cuando los respaldos digitales para cámaras de formato medio se volvieron lo suficientemente populares, muchas de las cámaras se rediseñaron para el entorno digital y, como fue el caso de Hasselblad, el visor se movió hacia atrás y se abandonó el formato cuadrado.
Mi :: conjetura :: es que Apple agregó una función nativa de recorte cuadrado (tal vez un formato heredado relacionado con las fotos de la libreta de direcciones) que Instagram y otros encontraron el formato cuadrado más fácil y algo más “impresionante” que las fotos de proporción nativa. A medida que Instagram se convirtió en un líder de la industria, muchos otros siguieron su ejemplo. (Boo, siseo) 
