¿Cuáles son los desafíos de usar drones en los medios y la realización de películas?

Como dice Todd Gardiner, existen muchas ramificaciones logísticas y legales para operar drones. Solo me gustaría agregar los otros tres grandes desafíos al disparo con drones:

  1. Sonido. Un dron suena como una colmena de avispas ruidosamente agitada. Por lo tanto, cualquier sonido grabado cerca de uno tendrá que reemplazar todo el sonido y el diálogo. No es un problema para la gran antena, pero para escenas de audio complejas es mucho trabajo. Para el trabajo documental, se pierde cualquier posibilidad de obtener una toma en silencio.
  2. Cuchillas en la cara. Los drones tienen lentes gran angular en sus cámaras. Una Steadicam, una mano o una carretilla pueden acercarse mucho a un actor y representar muy poco peligro para el actor. Las cuchillas giratorias de los drones significan que la cámara debe estar mucho más lejos por seguridad y, combinada con el objetivo ancho, significa que el disparo siempre es mucho más amplio y, en muchos casos, ni siquiera utilizable. Ocultar el equipo de producción y el personal es muy difícil con una lente ancha lejos y los primeros planos de los actores se ven mucho mejor que las tomas panorámicas.
  3. Viento misterioso Debido a que el dron usa accesorios giratorios para mantenerlo en el aire y moverse, no puede moverse cerca de superficies polvorientas, espuma, plumas, flores, tela o líquido sin crear un efecto posterior visible. Tampoco puede funcionar a corta distancia en espacios desordenados ya que las cuchillas pueden engancharse en las cosas.

¡La gente se entusiasma mucho con el potencial de un dron pensando en él como una cámara mágica voladora barata! Pero es solo una herramienta en un gran arsenal. Lo que puede hacer en situaciones limitadas es sorprendente. Piensa bien y épico. Esa toma de presentación de la granja solitaria en un campo de maíz que solía requerir un helicóptero o una gran pluma ahora se puede hacer con un avión no tripulado en una fracción del tiempo. Pero también es muy limitante por su falta de tomas íntimas seguras y repetibles. Una pluma grande puede bajar de la granja, meterse en la ventana y acomodarse en un primer plano apretado del granjero con su humeante taza de café. El dron puede ir más alto, pero ni de lejos tan cerca. Los primeros planos son críticos para contar buenas historias.

Entonces, sí, una gran herramienta para grandes panorámicas, pero una cámara en solitario horrible para narrar historias narrativas.

El operador del quadcopter necesita tener experiencia para volarlo sin problemas. Mucho más experimentado que un topógrafo que usa un dron debería tener.

Agregue a eso el hecho de que mientras opera el quadcopter, el piloto probablemente también esté operando la cámara y enmarcando la toma. Por lo tanto, esto es realmente dos habilidades también. Por lo tanto, se necesitan los principios básicos para componer un cuadro y otros conocimientos de cinematografía. Más allá de eso, también debe saber sobre el proceso de producción de películas, lo que sucede en el set y quién es responsable de qué. Realmente, la única forma es el conocimiento de primera mano, después de haber trabajado en algún puesto de entrada en el cine antes de comenzar el negocio de drones.

Y luego están los aspectos comerciales. El uso comercial a menudo requiere una licencia, por lo que el piloto / operador deberá hacerlo. Y el seguro es casi obligatorio, con una póliza de responsabilidad de un millón de dólares que es una práctica comercial inteligente.

Y ellos necesitan comercializar su servicio a cineastas y productores. Entonces necesita saber cómo hacerlo usted mismo.