Tiene que haber un contexto adicional para responder esto correctamente, así que haré todo lo posible para ofrecerlo.
Si estás hablando de hacer esto mientras escribes un guión, la respuesta fácil y obvia es que tú, como guionista, no eres responsable de crear tales “cortes”. Si se trata de una escena de una toma, la escribe como tal y deja que el director eventual decida cómo cortarla.
Ahora, si estás hablando de hacer esto como director y / o director de fotografía, existen varias técnicas creativas que puedes usar.
- ¿Cuál es la distancia focal de la lente?
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En primer lugar, técnicamente, si se trata de una escena de “una toma”, no hay cortes porque una toma es técnicamente una sola cámara en particular.
Pero entiendo lo que quieres decir.
Creo que tienes una escena que quieres que aparezca como una toma, pero en realidad se compone de diferentes tomas. Tal vez quieras mostrar el paso del tiempo o alguna otra aventura creativa.
Produje una película que tenía tal tiro. Lo usaré como ejemplo y quizás puedas sacar de eso.
Teníamos un personaje en una transmisión en vivo. El era un predicador. Él está predicando a la cámara en un set.
Lo que queríamos transmitir era el paso del tiempo mientras recibía llamadas de los televidentes. Durante este paso del tiempo, queríamos mostrar que la noche se está alargando y que las preguntas le están pasando factura. Queríamos demostrar que lentamente se estaba volviendo más errático y desaliñado. Pero queríamos que fuera un “tiro” fluido por razones creativas.
Entonces, lo que planeamos fue tener una pista de dolly rodeada alrededor del set para poder usar una dolly para crear una toma de 360 grados.
Luego, colocamos a tres tipos de cámaras (actores / actores) manejando las cámaras de apoyo (las que supuestamente deberían estar grabando el programa) en tres ubicaciones diferentes. Básicamente como sería un verdadero espectáculo de televangelista
Usaríamos a estos camarógrafos como puntos de corte. Cuando la cámara llegaba a cada uno de ellos, el chico de la cámara tomaba toda la toma, lo que nos permitía hacer un corte sutil. Cuando pasamos junto a cada camarógrafo y nuestro actor principal volvió a la vista, en realidad era un corte diferente de él un poco más errático y desaliñado, por lo tanto, mostrando el paso del tiempo.
Entonces, con tres camarógrafos, tuvimos tres oportunidades para ocultar un corte con sus cuerpos, ofreciendo una increíble “toma única” de 360 grados que en realidad tenía tres cortes.
En resumen, puede usar movimientos de cámara y objetos o personas que ocupan todo el marco de la cámara para permitirle hacer un corte que no es visible para los ojos del espectador.
Es un viejo truco cinematográfico que se ha utilizado durante décadas.
