¿Puedo aprender a ser un buen fotógrafo sin una cámara DSLR o SLR?

Viajar por el mundo con una cámara en la mano parece ser lo más importante en estos días. Veo a cada segunda persona en la ciudad sosteniendo una cámara réflex digital y llamándose a sí mismos fotógrafo. ¡Ahora tomarse una selfie seguramente no se cuenta como un gran fotógrafo! ¿O es eso lo que piensas? Escuché que mucha gente dice que no todos pueden ser grandes fotógrafos, pero tampoco es algo que todos puedan aprender. Sí, algunos nacen con una visión, pero otros aprenden a crear una visión. Todo lo que necesitas es mucha perseverancia y pasión si quieres dedicarte a la fotografía como carrera.

Estoy seguro de que cada uno de nosotros ha manejado una cámara, ya sea una cámara de teléfono o una cámara digital o una DSLR. Y todos debemos haber hecho clic en al menos un disparo que llamamos nuestro disparo favorito. La fotografía es uno de esos campos que a menudo comienza como un hobby y luego se convierte en una carrera de pleno derecho. Lo primero y más importante antes de planificar este campo es saber qué es lo que te fascina. La fotografía como carrera tiene infinitas oportunidades y una infinita especialización. Comenzando desde fotografía de vida salvaje hasta fotografía de moda y guerra. Pero encontrar el camino correcto reside en su potencial y su interés. Hasta que no se conecte con su “sujeto”, no podrá hacer clic en el disparo correcto. La fotografía es una visión. Una visión que muestra al mundo, una visión que debe ser lo suficientemente buena como para complacer a su cliente.

Aunque la fotografía como campo te da mucha flexibilidad. Pero con una competencia feroz, sacar lo mejor de la nada no es una tarea simple. Es una de esas profesiones en las que puede trabajar independientemente, a través de la innovación creativa puede convertir su imaginación en una obra maestra. Hay momentos en que un fotógrafo se sienta durante horas y horas tomando “n” el mismo número de tomas solo para obtener esa toma perfecta. Por lo tanto, el fotógrafo debe mantener la calma.

Para aquellos que son principiantes en este campo, les sugiero que den un paso a la vez. No hay nada llamado ” suerte” cuando se trata de fotografía. No se apresure y compre lentes de alta gama. Sí, una buena lente ciertamente le proporcionaría versatilidad, pero ¿de qué sirve tener un par de equipo más reciente si no comprende los conceptos básicos de la fotografía (ángulo, rayos, etc.). También se puede hacer clic en una buena fotografía con un teléfono inteligente. Anteriormente había fotógrafos autodidactas, pero ahora ha cambiado el tiempo y han surgido muchos institutos que capacitan a las personas ” cómo ser buenos en este campo “. Estos institutos lo ayudan a adquirir conocimiento y pulir sus habilidades. Aunque este campo lleva tiempo para ser reconocido, pero si eres talentoso, asegúrate de recibir un pago considerable.

A continuación, le proporciono una lista de algunos institutos desde donde puede obtener un diploma / título en fotografía. Estas no son listas exhaustivas ni están en ningún orden específico:

1. Instituto Nacional de Fotografía, Mumbai
2. Instituto Nacional de Diseño, Ahmedabad
3. Universidad de fotografía de Delhi, Delhi
4. Centro de comunicación de masas, Jamia Milial Isalamia, Nueva Delhi
5. Simbiosis escuela de fotografía, Pune
6. Centro de fotografía Raghu Rai, Gurgoan
7. Instituto Indio de Artes Digitales y Animación

Espero que esto le sea útil. Para más información también puede consultar nuestra página web de MINDLER

Desarrollar una visión estratégica para su plan de carrera | Mindler.com

Si tiene alguna otra pregunta, puede enviar un correo electrónico a [correo electrónico protegido]
Para descubrir más sobre oportunidades de carrera y conectarse con profesionales de carrera, visite http://www.mindler.com

¡Todo lo mejor para usted!

Todos dijeron que deberías. Si buscas inspiración en la vida real, puedo darte una.

Arun M Nair
Él es un buen amigo mío. Le apasionaba la fotografía desde el principio, pero sus padres estaban en contra. Esos fueron los días antes de las grandes cámaras de teléfonos inteligentes. Usó una cámara de apuntar y disparar, incluso tomó cámaras puente de amigos. Usó esas cámaras para ganar concursos. Ahora es fotógrafo oficial de crankandpiston. Trabajó a toda velocidad en Oriente Medio.

Esta es la fotografía que le valió un premio.

Él siempre dice que tu producción está limitada solo por tu imaginación.

Esta es una de sus fotos más nuevas.

Espero que esto te inspire y te ayude.

EDITAR: Sus padres lo apoyan completamente ahora. Están orgullosos de él 🙂

EDIT2: Actualización basada en la respuesta del propio Arun M Nair. Sus padres fueron muy solidarios desde el principio. No podían permitirse el lujo de conseguirle una réflex digital y otro equipo.

Puedes encontrar sus obras aquí

Arun M Nair | Facebook

Todas las fotos son cortesía de Google.

No solo puedes, deberías.

La fotografía consiste, en su forma más básica, en dos cosas:

1. Aprendiendo sobre tu equipo. ¿Qué hacen todos estos botones? ¿Cómo cambian estos botones el aspecto de mi imagen? ¿Cómo se relacionan estos botones? Este tipo de cosas es bastante universal en todas las cámaras DSLR. Todos tienen f-stops e ISO y balance de blancos y prioridad de obturación y prioridad de apertura, etc. Esta parte es la parte más fácil de aprender. Una vez que lo aprende en una cámara, lo ha aprendido en todas las cámaras. Por lo general, solo es cuestión de aprender dónde están los botones.
2. Aprendiendo fotografía. Con esto me refiero a cosas como: composición, exposición, teoría del color, equilibrio, etc. Esta es la parte artística y lo que separa a los fotógrafos de los fotógrafos casuales, independientemente del equipo que posean. Con una cámara de apuntar y disparar, está limitado en lo que puede hacer, por lo que debe ser más creativo con sus disparos. Le ayuda a desarrollar su ojo y trabajar más en la parte creativa en lugar de centrarse en la mecánica de la toma. Una vez que te sientas limitado por la cámara, sube a una DSLR. Desarrollar habilidades con una cámara ‘menor’ también te ayudará a encontrar tu nicho.

Absolutamente puedes.
Es importante contar con las herramientas adecuadas en algún momento para continuar sus habilidades de dominio del progreso, como la iluminación y el procesamiento posterior, pero las habilidades esenciales de la fotografía no dependen de la cámara que use. La cámara es una herramienta. Y como herramienta es importante, como en cualquier otra embarcación. Pero cualquier artesano es una persona experta, ya sea que tenga la mejor herramienta o la más simple.

Mira estas fotos:
Increíbles fotos tomadas con teléfonos celulares

Todos ellos son excelentes fotos. Lo que los hace geniales es:
1 – Tienen una idea o concepto: una historia detrás de ellos
2 – Se toman en el momento preciso,
3 – Hacen un excelente uso de la luz disponible, y
4 – Tienen una composición asombrosa.
La mayoría están editados, pero no de manera pesada.

Estas habilidades son la base de la gran fotografía y puedes ejercitarlas con casi cualquier dispositivo que tengas. La cámara que tienes funcionará bien.
Acceda ahora a las funciones de su cámara. Algunos de ellos serán muy útiles. Pero lo principal aquí es conocer las reglas de la fotografía y practicarlas mucho. Busque recursos en línea y tutoriales de Youtube. Hay muchas y son muy buenas. No te rindas Sigue disparando. Sigue disparando. Y sigue disparando.

Entonces volviendo tu pregunta a ti. ¿Quieres convertirte en un buen fotógrafo a pesar de no tener una réflex digital? Espero que lo hagas.

Google este gran fotógrafos que usan cámaras baratas. Encontrará todas las respuestas que necesita.

Quizás el cambio más importante en la fotografía fue pasar del cine al digital.

Cuando pagas por cada disparo y obtienes de 12 a 36 disparos seguidos, a menos que seas rico, rápidamente aprendes a hacer que cada disparo valga la pena. Tomas clases para aprender de los expertos, aprendes cómo la iluminación, el color, la forma y el tema marcan la diferencia. Al principio, tienes suerte: esa toma que resulta excelente en una imagen de 4 × 6 y aún se ve bien en la 8 × 12 que envías a un concurso local y ganas un premio (generalmente una mejor cámara o lente).

Cuando va a digital, puede tomar miles de fotografías en un día. Puedes photoshop ellos. Puedes aprender por puro volumen. Por supuesto, cuanto más nueva es la cámara, más inteligencia tiene. Se hace más difícil de enfocar, la apertura y la velocidad de obturación. Eventualmente, todo se tratará de la composición de la imagen porque el material técnico lo habrá realizado un ingeniero que trabaja para Panasonic, Canon, Nikon, etc.

La composición es usar tus ojos para contar una historia, capturar un estado de ánimo o una experiencia.

¿Sabes quién es el mejor fotógrafo sincero en una boda? Una niña de 6 años muy linda y atractiva con una cámara fácil de usar. La gente se ilumina cuando la ven. No se ponen su cara de foto, interactúan con ella. Por supuesto, todas las fotos se toman desde un ángulo bajo, por lo que la composición no es tan buena, pero la animación de los sujetos lo compensa.

En primer lugar, una buena fotografía es tener la cámara a mano, ya que pocas fotos te esperarán. Llevo una Canon G9X en mi cadera en una funda de extracción rápida como un viejo tirador de seis vaqueros. Comencé con una Canon S90 y la reemplacé por la S95, S100 y S120 antes de que apareciera la G9X. En 2006 tuve una Canon 5D con lentes de banda roja y luego me actualicé a una 5D-Mk2. Pero nunca fui a la 5D Mk-3 o 4. La 5D toma una mejor foto, y si estoy recortando mucho para su publicación, supera la cámara de la funda. Pero es demasiado grande para llevar conmigo en todo momento.

En la fotografía callejera, la oportunidad solo dura unos segundos. Dispara rápido y con frecuencia. Para la fotografía de paisajes, lo mejor sucede en esas tomas de la mañana o de la tarde cuando el sol está bajo y las nubes cambian la luz en segundos. Dibuja, enmarca y dispara.

Una vez estaba de excursión en Cornwall. La pierna se congeló en el aire. Un microsegundo después, mi cerebro se registró … serpiente … salta sobre una roca … y luego alcanzo la cámara, apunta y dispara. Obtuve el final de la cola, lo suficiente como para que un local me dijera que era una víbora. Serpiente muy rara, no es bueno pisarla. No es una gran foto, pero es una buena historia. Debo decir que para esa toma fue útil llevar el 5D con una correa, listo para agarrar. El G9X requiere que presione el botón de encendido, lo que significa que la serpiente habría tenido 2,3 segundos antes de que pudiera tomar la foto … hace mucho tiempo. Con la 5D fue literalmente apuntar y disparar porque el botón de encendido y apagado estaba en modo de espera.

En otra ocasión, estuve en China cuando nuestro conductor se perdió y terminó en un pueblo que no estaba destinado. A través del parabrisas, los disparos son arriesgados en el mejor de los casos, solo duran unos segundos, pero pueden contar una historia interesante.

En pocas palabras: tiene una cámara perfectamente buena para llevar con usted. Pase tiempo en Internet aprendiendo los consejos de grandes fotógrafos. Aprenda lo que hace una buena fotografía y comience copiándolas. Gradualmente entrena tu ojo.

Cuando obtenga buenas fotografías, cree un álbum impreso. Google hermosos libros de fotos . ¿Por qué? Porque la mayoría de las fotografías digitales se perderán con el tiempo. Imprima lo mejor en un libro y déjelo a sus hijos.

Sí. Convertirse en un buen fotógrafo se trata más de ver buenas imágenes que de cuántas funciones tiene la cámara. Ver cosas como los terceros puntos, líneas principales, colores son más importantes que el equipo utilizado.

Una cámara réflex con los lentes y accesorios correctos puede tomar algunas fotos que un Point & Shoot no puede. Pero están al borde. Por ejemplo, mi SLR puede tomar fotografías con poca luz que mis P&S. La selección de lentes para SLRS permite los rayos en los extremos de gran angular y teleobjetivo. Pero dentro de sus límites, un P&S puede tomar fotos perfectamente buenas.

La razón para comprar una mejor cámara sería la frustración con los límites de su cámara actual.

A2A @Alenkruth Murali

La fotografía no se trata del dispositivo que elijas. Depende de tu visión. No creo que una DSLR o una SIR sea necesaria para una buena fotografía. Si tiene una gran visión y puede componer bien la escena, puede usar cualquier dispositivo fotográfico para capturarla y almacenarla.

Recientemente, las cámaras de los teléfonos móviles son lo suficientemente decentes como para capturar buenas fotografías. Por lo tanto, si lo tiene dentro, salga con una cámara de teléfono móvil y capture. Si no, incluso entonces sal y perfecciona tus habilidades.

En fotografía, la práctica es lo que mejora tus habilidades. Entrena tus ojos. Entrena tu mente. Y no necesitas dslrs para entrenar.

Tener una cámara réflex digital no te convierte en fotógrafo o profesional.

Experiencia personal: llevo 6 años haciendo fotografía y me he dado cuenta de que la fotografía tiene que ver con el Contenido y el Enmarcado del contenido en lugar del material con el que tomaste la foto.

Puede comenzar a aprender incluso con un teléfono inteligente básico y pasar a los siguientes niveles a medida que aumentan sus habilidades de fotografía. Y la razón para comprar una DSLR debería ser una mejor calidad de imagen, ya que los teléfonos no ofrecen la misma profundidad de campo, nitidez, claridad y otros factores.

Buena suerte aprendiendo fotografía. Deja que refleje tu interior.

Sí. Esta “cámara puente” todavía tiene muchas características DSLR, con la capacidad de ajustar la configuración cuando sea necesario. Las cosas clave para aprender, IMO, son la iluminación y la velocidad de obturación que su cámara y sus manos requieren para no desenfocarse por el movimiento.

Aprendí con una cámara de la serie Canon Coolpix antes de pasar a una D7100. Se necesitan muchos disparos para obtener “la sensación” de lo que funciona y lo que no. Intente utilizar la prioridad del obturador y el modo de prioridad de apertura mucho para tener una idea de lo que logran los diferentes ajustes. Una vez que tenga una idea de los requisitos de iluminación y las velocidades, también puede concentrarse en gran medida en la composición.

La fotografía tiene menos que ver con el equipo que con la habilidad. Puede usar cualquier cámara para ayudar a refinar sus capacidades al aprender a juzgar su capacidad fotográfica. No promoveré ninguna regla o contexto para la fotografía, pero sugeriría comenzar a mirar activamente el trabajo de los demás y tratar de comprender qué hace que esas fotografías sean interesantes.

Tenga en cuenta las complicaciones de una sesión de fotos y no intente copiar algo de inmediato, pero trate de controlar la iluminación, por qué funciona y por qué no. Las siluetas o sombras, por qué funcionan y por qué no, y el tema.

Trate de aprender, por sí mismo, por qué le gusta una imagen, es el tema, la falta de poses específicas, la iluminación, la ubicación.

Tuve una cámara de cine complicada durante mucho tiempo y nunca la entendí por completo. Cuando obtuve mi primera cámara digital comencé a concentrarme en cómo funcionaba cada imagen que producía. Desde entonces, he comenzado a usar varias cámaras para crear experiencias y entender más sobre el proceso fotográfico.

a diferencia de una cámara de película tradicional, cada fotografía digital que produce le brinda información sobre la exposición, el enfoque, la velocidad, etc. Si encuentra una foto que es mejor que otras y tiene la cámara configurada en automático, examine esos ajustes y busque fuera de lo que era diferente. Aprendí mucho al examinar esas primeras fotos que me ayudaron con gran parte de mi trabajo más reciente.

Convertirse en un “buen” fotógrafo no es necesariamente una cuestión de equipo, aunque es parte del paquete de tener el equipo “adecuado” para lo que desea expresar.

He estado filmando durante 52 años y publicado mensualmente durante aproximadamente 25 de esos años. Ser bueno es una cuestión de emociones. Un hermoso paisaje que atrae a uno y los hace querer estar allí, la expresión en una cara que es familiar y no al mismo tiempo, la grabación de una idea en su imaginación, la representación de un producto que lo hace atractivo o espantoso. .

Es conocer la tecnología para que no necesite pensar en ello, saber lo que se siente bien y grabarlo sin la interferencia de no saber cómo capturar la imagen.

Les digo a mis alumnos que se pregunten si lo que están a punto de disparar es una imagen que tal vez quieran imprimir y colgar en su pared … si no es así, no la disparen. No todas las imágenes se ajustan a ese criterio, pero es una buena opción.

Si hablamos de trabajo comercial. Es un poco diferente. Uno debe escuchar al director de arte e interpretar lo que él / ella ve en su mente y ejecutar esa imagen lo más cerca posible. Es aprender lo que la luz puede y no puede hacer, y cómo usarla. Esto es crítico para el interior y el exterior.

Las interpretaciones y representaciones adicionales de todas las cosas siempre son bienvenidas, pero el aspecto más importante de convertirse en un buen fotógrafo es … aprender a “ver” lo que estás viendo. Aprende a ser observador, aprende a mirar a todas partes y sé consciente.

Soy considerado el mejor fotógrafo de loros del mundo y eso se debe a que me conecto con las aves en un nivel que reconocen como honor, respeto y amor. Respeta a tus sujetos sin importar de qué forma. Deja que te hablen vivo o no. Se paciente. La fotografía no es lo que ves a la gente haciendo … por eso llaman a las pequeñas cámaras apuntar y disparar.

Aprende sobre la composición y la regla de los tercios y la secuencia de Fibonacci. Aprenda sobre la distancia hiperlocal y la caída de la luz. Conozca la diferencia entre la calidad de la sombra abierta o el sol directo y los mejores momentos del día para disparar.

Hay mucho que saber si quieres ser bueno. Sus habilidades se basarán en su compromiso de aprender.

Si tiene una cámara en funcionamiento que sabe cómo usar, tiene lentes nítidos y tiene un gran sentido de lo que quiere expresar y cómo hacerlo, es posible que no sea un James B Wood o un Stieglitz o Penn, y su las imágenes involucran a otros, serás ‘bueno’ a tu manera.

Recuerde que no es el equipo, es cómo aplica lo que sabe y siente usando ese equipo.

En tiempos pasados, los fotógrafos solían tener estudios y representantes. Los tiempos han cambiado, los estudios se alquilan según sea necesario, pocas repeticiones y todos pueden producir una imagen, buena o mala.

Como profesión de ingresos, prepárate para luchar.

Buena suerte.

Agregaré a lo que Josh y Aaron han mencionado.

Sí.

La cámara es solo una caja negra, que deja entrar la luz y cae sobre un sensor.

Un buen fotógrafo es alguien que entiende eso y solo se preocupa por cuándo y cómo debe dejar entrar la luz, para contar la historia que quiere contar.

Esta comprensión es lo que se requiere esencialmente.

Podría hacer eso con la cámara de película, y luego con la cámara del teléfono Nokia (muy elegante, esos días), prestada de un amigo, y luego varias cámaras de disparo y punto y ahora con una réflex digital adecuada.

No me he sentido muy diferente cuando me agacho para enmarcar la composición perfecta con un teléfono Nokia o una DSLR. Y mis selecciones favoritas están dispersas en la colección de mis fotos. No son solo de los que tomé con una SLR.

Por lo tanto, no tiene por qué preocuparte comenzar con una cámara de apuntar y disparar. Personalmente, creo que podría aprender más sobre cómo componer un cuadro, porque disparé con un punto y disparé mucho. No hubo otras distracciones para establecer una velocidad de obturación y apertura para molestarme. La composición fue la herramienta que pude usar para obtener lo mejor de una oportunidad fotográfica dada.

Cuando llegue el momento, puede pasar a versiones superiores de cámaras. Y encontrarás que no es tan diferente. El proceso creativo fundamental sigue siendo el mismo, y un buen fotógrafo lo sabe.

Buena suerte para tu foto tomando aventuras.

Algunas fotos. torpedos teñidos (lo siento, estos son de un SLR)

Sí. En realidad, no tener el mejor equipo entrenará y agudizará sus habilidades. Mi prima es una fotógrafa profesional y, sin embargo, puede capturar bellas imágenes con cualquier equipo que le des, incluidos teléfonos celulares, cámaras de juguete e incluso una cámara de orificio de alfiler hecha en casa. Alguna vez notó que muchas personas pueden tomar fotos del mismo evento, pero algunas personas pueden capturar imágenes maravillosas de manera consistente. Concéntrese en los fundamentos de la fotografía y no en el equipo. Para un proyecto, puede intentar emular algunas de sus fotos favoritas e intentar comprender por qué funciona esa foto

La verdadera pregunta es “¿Puedo seguir siendo un fotógrafo malo si compro una cámara cara?”

¡La respuesta es un sí rotundo!

Editar: Después de leer otras respuestas, sugeriría que esta pregunta es como preguntar: “¿Puedo convertirme en un buen artista sin usar pinturas de calidad profesional?” Muy pocos artistas llegan al punto donde las pinturas (o la cámara) es lo que limita su arte.

Hay una clase gratuita que se muestra en este momento en Creative Live, llamada The Art of Seeing. Muy recomendable para los fotógrafos de todos los niveles de habilidad (y si se pierde la clase gratuita, la clase paga sería una inversión mucho mejor que una actualización de cámara).

Muy bien puedes.

Como todos piensan en sí mismos como un fotógrafo en estos días después de sostener una cámara, la fotografía se ha convertido en la forma de arte más discreta. Pero tanto como cualquier forma de arte, la fotografía es, después de todo, un arte que requiere tanta creatividad como cualquier otra cosa. Las cámaras son solo diferentes herramientas para capturar. Y las réflex digitales no capturan imágenes, es la persona detrás de la cámara quien realmente crea una fotografía.

Comencé a fotografiar desde las cámaras del teléfono, digo fotografía porque solía pensar y planificar mis fotos, trabajé duro con esas fotos, no solo con tomarlas. Luego, cuando, por la gracia de Dios, obtuve algo de dinero, compré mi primera réflex digital. Sin embargo, lo que cambió la DSLR es que el proceso de fotografía se volvió un poco más fácil. No es que me haya convertido en un gran fotógrafo.

Una imagen no se trata de la calidad de la imagen, sino más bien de la calidad de la imagen misma. Con esto quiero decir que una buena imagen no se trata de nitidez, detalles y balance de blancos. Se trata de cuando alguien ve tu foto, cómo se siente. Qué emoción pueden crear tus fotos.

Además, diría que tienes una cámara bastante buena. Entiéndelo por completo. Experimenta con todos sus controles. No deje el elemento de menú único sin tocar. No importa si toma mil fotos de la misma lámpara en toda la habitación. Esto es muy necesario, porque te ayudará a acercarte a la cámara cuando tomes fotos reales. Te hará concentrarte en la fotografía, porque eso es lo que hace una buena fotografía. Es como conducir un auto. Al principio manejas con mucho cuidado, pero después de un tiempo el auto funciona como si se manejara automáticamente. Te concentras en la carretera y conduces, no en tu auto.

Solo necesitas hacer que tu cámara se sienta así. Después de eso, debes concentrarte solo en la composición, luego en la exposición y luego en otras cosas.

Recuerda, la mejor cámara del mundo es la que tienes contigo.

La fotografía no se trata de lo que usas. Se trata de lo que produce …… buenas a excelentes tomas. Que todo lo que importa. Si crees que solo tener un DLSR o similar te calificará como fotógrafo.

Solo en Instagram hay más personas que probablemente usan solo sus teléfonos inteligentes y mucha imaginación para producir esas fotos que los hacen populares.

Incluso su teléfono actual puede tomar fotos decentes, no deje que otros le digan que no puede. Cree su propio camino, los DLSR son solo versiones sofisticadas de lo que tiene y muchas características por ahora que realmente no necesita. Quizás en el futuro cuando el presupuesto lo permita.

Pero no es la única definición de ser un fotógrafo. Es un fotógrafo que toma fotos buenas o excelentes sin limitarse realmente a un determinado usuario de un determinado tipo de cámara.

Eres libre de usar cualquier cosa que tome fotos, no te hace menos.

Para convertirse en un buen fotógrafo, debe ver todo como una imagen, incluso si no lleva una cámara, también debe enmarcar el objeto en su mente. No es necesario estar siempre detrás de la cámara, ser un observador, esperar el momento y hacer clic, ahí está tu toma perfecta. Felicidades 😉

Una cita famosa está ahí: –

“Una cámara es un instrumento que enseña a las personas cómo ver sin una cámara”.

Eche un vistazo a algunas de las fantásticas imágenes que se han creado desde que comenzó la fotografía. La mayoría de las cámaras en uso hace 100 años palidecen incluso en comparación con una cámara compacta moderna o un teléfono inteligente. Sin embargo, esos fotógrafos lograron crear imágenes impresionantes a pesar de las limitaciones de sus equipos.

Su única limitación es su imaginación, no su equipo.

Con las cámaras, a menudo se trata de “El césped es más verde del otro lado”. Las personas cambian de marca y actualizan con la esperanza / creencia de que de alguna manera mejorará su fotografía, pero a menudo eso no sucede porque en primer lugar nunca estuvieron realmente limitados por su equipo.

Bueno, tienes una cámara que puede tomar fotos de gran angular , objetos que se encuentran muy lejos usando el zoom óptico , y si quieres tu cámara también te permite controlar los aspectos técnicos ( velocidad de obturación, apertura, ISO ) y controlando estos parámetros Aprende mucho sobre la iluminación, el enfoque . Pero lo más importante es darse cuenta de qué hacer clic con su cámara y tiene una BUENA cámara para tomar fotos. Así que creo que deberías tomar fotos , echar un vistazo a lo que tomaste y detectar y separar lo mejor del lote.

Y una cosa más, DISFRUTA los momentos mientras tomas fotos …….