¿Cuáles son algunos consejos para tomar buenas fotos con una cámara digital simple?

Mi amigo fotógrafo recientemente compartió algunos consejos para novatos. (¡Yo también tenía la intención de obtener una réflex digital para siempre, pero aún no la tengo!)

  • También mencionó la importancia de leer el manual: familiarícese con cada configuración. No sucederá de la noche a la mañana, pero si eliges una configuración al día y la conoces, será de gran ayuda.
  • Libros de Scott Kelby – Explica todo de una manera simple y concisa, y sus libros la ayudaron a comprender los conceptos básicos de la fotografía y la luz.
  • Únete a grupos de Facebook como The Darkroom. Tienen un tema semanal y concurso. Esto le ayuda a mejorar sus habilidades y ver las perspectivas de diferentes fotógrafos.
  • Exponerse a diferentes cosas para mantenerse inspirado. “El día que deje de intentarlo será el día en que mi fotografía ya no sea arte”.
  • 1.5-2 horas después del amanecer y antes del atardecer son los mejores momentos para disparar con luz natural. La luz es suave, cálida y hermosa en estos momentos.
  • Las fotos retroiluminadas (es decir, la fuente de luz está detrás del sujeto) realmente pueden mejorar el aspecto de sus fotos. Mueva sus sujetos y pruebe diferentes ángulos para obtener el mejor efecto.
  • Puede fotografiar cualquier cosa con luz natural si está a la sombra, incluso en un día soleado y brillante.
  • Usa una camisa blanca como fotógrafo porque eres un reflector gigante para lo que sea que estés fotografiando. Tu camisa refleja la luz en su cara y da brillo a las cosas.

Como novato, solía pensar que cuanto más luz, mejor, entonces me di cuenta de que todas mis fotos con toneladas de luz solar eran muy duras. ¡La luz es importante, pero la luz suave es mucho mejor! También estoy en desacuerdo con los consejos anteriores sobre la luz que brilla sobre tus sujetos. Retroilumínalos en su lugar. La luz que brilla directamente en la cara de alguien los lavará y no será agradable. También con el flash, simplemente no lo use.

Puedes escuchar algunos de sus consejos en el podcast si estás interesado. Cómo mejorar su fotografía y poner precio a sus productos

Ah, también, encabezo otro podcast recientemente donde un fotógrafo compartió su aplicación de iPhone favorita para obtener fotos con calidad de cámara. Recomienda Camera + y tengo que decir que me encanta. Parece que las fotos se enfocan muy bien y hay muchas opciones de edición. Si solo pudiera administrar mejor la configuración de almacenamiento de mi teléfono, ¡probablemente nunca volvería a sacar mi cámara normal!

Espero que esto ayude, ¡y mucha suerte para ti!

  • Regla número uno: RTFM. Esto se expande como: lea el manual f ** king. Tenga en cuenta que no estoy siendo grosero con usted. Conocerá su cámara mucho mejor. Explore cómo funcionan las configuraciones, etc. Además, ¡te sorprenderá lo que tu cámara es capaz de hacer!
  • Junto con la regla anterior, use los modos de escenario preestablecidos en la cámara. Entender cuándo usar cada uno y usarlos generosamente.
  • La regla más simple: el sujeto debe estar a la luz, a menos que esté haciendo algo artístico con la sombra. Durante el día, el sol debe estar detrás del fotógrafo, brillando sobre el sujeto. Realmente obvio, ¡pero es sorprendente cuántas personas se equivocan!
  • Use la regla de los tercios, utilice la cuadrícula incorporada en la pantalla de su cámara. Esto es bastante importante por razones estéticas, y se sorprenderá de lo bien que comienzan a verse sus imágenes. [Esta regla se puede romper bastante liberalmente una vez que avance]
  • Zoom con los pies para obtener algunas composiciones interesantes. Puede que te sorprenda la interacción entre tu primer plano y tu fondo.
  • No use el flash al aire libre. En realidad, intente no usar flash a menos que sea absolutamente necesario. El modo automático sin flash debe ser su modo predeterminado.
  • Si no tiene un trípode, improvise con una superficie plana y estable. Tomé largas exposiciones al colocar mi cámara en superficies que van desde una silla de madera hasta una barandilla de puente de concreto. El uso de una superficie estabilizadora con poca luz permite obtener imágenes más naturales con muy poco desenfoque.
  • Por último, pero nunca menos importante, practique con su cámara y siéntase cómodo con ella antes de usarla en una ocasión importante. No desea pasar sus próximas vacaciones o el cumpleaños de un niño hojeando los menús de su cámara.

¡Que te diviertas! Espero que disfrutes disparando!

Lo más simple que he encontrado que puedes hacer para mejorar tus fotos con una cámara de apuntar y disparar es nunca usar el flash. Nunca termina viéndose bien, y a veces puede atornillar con su enfoque de rango. Además, una de las características informadas del ELPH 100 es su capacidad para tomar imágenes de calidad decente en entornos con poca luz (las revisiones que he encontrado parecen estar mezcladas en su éxito).

Así que continúe y mantenga el flash apagado, utilizando los modos preestablecidos para obtener el equilibrio de iluminación correcto (interior, exterior, nocturno, etc.) y los ajustes de exposición disponibles para corregir la saturación excesiva / insuficiente.

Aproveche al máximo la iluminación que tiene a su alrededor para resaltar su sujeto, nunca dispare a la luz a menos que esté tratando de lograr un efecto particular.

A continuación, póngase cómodo con la Regla de los tercios. Hay una razón por la cual las cámaras generalmente vienen con esas cuadrículas de 3 × 3: es un elemento básico de la fotografía. Puede comenzar a romper la regla a medida que se sienta más cómodo con la composición de la foto, pero cuando comience, manténgala.

Juegue con todos los ángulos que pueda, acercándose al sujeto con el que usted (o el sujeto) se sienta cómodo, ya que la función de zoom en la mayoría de las cámaras digitales básicas termina comprometiendo la fidelidad de la imagen; y tome al menos tres fotos de su sujeto cuando sea posible: ancho, medio y de cerca. Cuando tome fotos de personas, haga lo posible por cumplir con la regla de los tercios.

Finalmente, salga y tome muchas, muchas, muchas fotos . Siéntase cómodo con las configuraciones que funcionan para usted en una variedad de condiciones y realice los ajustes necesarios. La fotografía es como cualquier otro arte: mejora con la práctica.

A continuación, compartiré algunos videos que pueden serle útiles, y algunas otras ideas que puede explorar.

Esta publicación funciona como una historia de “cómo descubrí y llegué a amar la fotografía” , pero está escrita de manera práctica, con muchos consejos prácticos, entrelazados con cosas que he encontrado en mi propio camino artístico.

Estoy seguro de que obtendrá muchas respuestas que se centran en las reglas que debe seguir y esto o aquello. Casi ignoraba la mayoría de esas cosas cuando estaba aprendiendo, y aunque ciertamente aprendí de otras personas, encontré mi propio camino y mi propio estilo.

Si eso es lo que esta publicación te ayuda a hacer, a encontrar tu propio estilo o te inspira a embarcarte en ese viaje, entonces está hecho su trabajo. Si hace más que eso, aún mejor.

Sobre los videos

Los videos a continuación muestran a Trey Ratcliff de http://www.stuckincustoms.com , junto con algunos otros fotógrafos.

He aprendido mucho de Trey, y sus muchos videos son una excelente manera de aprender cosas nuevas y, en general, sumergirse en la comunidad fotográfica y los interesantes personajes que lo componen.

Entonces puedes ver que Trey no es solo un tipo aleatorio con una cámara, a continuación se muestran algunas de las fotos que ha creado.

Los videos están debajo de las fotos.

Las imágenes a continuación son de Trey Ratcliff y tienen licencia Creative Commons Reconocimiento No comercial . Para obtener información adicional sobre licencias, consulte la página de licencias en el sitio web de Trey.

Las imágenes de arriba son de Trey Ratcliff y tienen licencia Creative Commons Reconocimiento No comercial . Para obtener información adicional sobre licencias, consulte la página de licencias en el sitio web de Trey.


Trey toma fotos con equipos caros, pero lo que lo hace único no es tanto su equipo, sino su enfoque de la fotografía.

Si mira los videos, intente centrarse más en las ideas que las personas comparten y menos en el hecho de que es posible que no tenga el mismo equipo que todos. El equipo y las buenas cámaras ayudan, pero en realidad no se trata del equipo.

Los videos

Nota: algunos de estos videos son cortos. Algunas son largas. Puedes saltarte los bits que no te interesan como quieras.

Foto 45 de TWiT: Trey Ratcliff
Una bonita entrevista con Trey sobre cómo encontrar tu propio estilo.

Trey’s Variety Hour # 15: obtener excelentes fotos con Newbie Gear
La Hora de la variedad de Trey es como un programa de entrevistas ecléctico pero a menudo perspicaz sobre fotografía, que generalmente presenta a algunos fotógrafos bastante buenos.

Pasan por algunas bromas al comienzo del espectáculo y una ronda de presentaciones y luego entran en el tema. La discusión del tema en este comienza a los 12 minutos y 15 segundos.

Trey’s Variety Hour # 43: Preguntas y respuestas sobre fotos para principiantes e intermedios

Trey’s Variety Hour # 34: ¿Cómo aprende y mejora su fotografía?

Tutorial de fotografía HDR
Puede que esto no sea lo tuyo, pero creo que vale la pena conocer HDR, en este caso, abreviatura de fotografía de alto rango dinámico, como una opción.

La mayoría de las cámaras, incluso las básicas (incluida la suya), le permiten crear las fotografías que necesita para crear imágenes HDR.

A continuación hay un video tutorial, aunque Trey también tiene un tutorial HDR escrito:
Tutorial de fotografía de alto rango dinámico

Como referencia, su Canon PowerShot ELPH 100 tiene un rango EV + 2 / -2 EV, en pasos de 0.3EV. Eso no es ideal, pero no está mal, puedes trabajar con él.

Cannon Beach Detrás de escena
Algunas reflexiones sobre la composición y la proporción áurea

Consejos para disparar fuegos artificiales con Tom Anderson
Probablemente no podrá obtener increíbles fotos de fuegos artificiales con su cámara, pero aún puede obtener algunas imágenes interesantes, especialmente si las procesa posteriormente.

París detrás de escena

Conceptos básicos de fotografía con Trey Ratcliff Part. 1
Este habla un poco acerca de las lentes, pero puedes saltar ese bit hasta que lleguen a cosas que son más relevantes para ti.

Conceptos básicos de fotografía con Trey Ratcliff Part. 2

Descubre el arte de la fotografía: Episodio 1, Primeros pasos
Este video puede ser menos relevante para usted con su cámara actual (miré, la Canon Powershot ELPH 100 no tiene ningún control manual, como la prioridad de apertura, y no dispara en RAW), aunque a las 11:35 minutos en el video, hay una sección sobre postprocesamiento que puede encontrar más relevante.

Además, conocer la prioridad de apertura y lo que significa “disparar en RAW” (pista: no significa tomar fotos en su traje de cumpleaños) puede ser útil al leer cosas de otros fotógrafos y cuando más tarde actualice su cámara. 😉


Eso es todo por los videos.

A continuación se presentan algunas otras ideas y cosas que puede explorar.

Los segundos dos elementos son un poco diferentes de lo que podría estar esperando, pero es de esperar que ayude a transmitir que la fotografía es más que solo su cámara y saber cómo usarla.

De hecho, hay un maravilloso lado artístico y creativo en la fotografía, y ese aspecto tuyo puede nutrirse y expandirse.

En primer lugar, compartiré algunos …

Libros electrónicos

Flatbooks.com vende una serie de libros electrónicos sobre el tema de la fotografía.

Hay algunos libros electrónicos relativamente baratos, como:

  • Componer la foto: crear orden a partir del caos
  • 10 principios de fotografía hermosa *

* El segundo ebook también está disponible de forma gratuita en forma de un artículo (menos bonito): 10 Principios de fotografía hermosa

Una forma lateral de mejorar su fotografía: explore otra disciplina artística, como pintar o dibujar

Este es un consejo que también aprendí de Trey.

Aprender a dibujar o pintar (ya sea con lápices físicos o digitales o pintar) puede parecer una forma contradictoria de mejorar su fotografía, pero es bastante complementario.

Si tiene una cámara simple, la mayor parte de la genialidad no vendrá de la cámara, sino de usted y:

  • su comprensión de la luz y cómo interactúa con la cámara
  • cómo funciona tu cámara
  • la diferencia entre el ojo humano y una cámara digital
  • tu comprensión del ojo humano *
  • con qué eficacia puede identificar y componer cosas interesantes al caminar con su cámara
  • cómo usa el software de procesamiento posterior (si elige usarlo; creo que es muy divertido y algo que puede explorar cuando se sienta inspirado)
  • cómo combinas todo lo anterior junto con tu propio estilo emergente para crear imágenes increíbles
  • etc.

Por ejemplo, cuando intentas pintar algo usando una foto que tomaste, comienzas a notar todo tipo de cosas sobre la escena que probablemente ni siquiera habías visto antes. Por extraño que parezca, el dibujo y la pintura te enseñan a ver.

Creo que su exploración no tiene por qué limitarse a pintar y dibujar, aunque sé por experiencia que el dibujo y la pintura tienen conexiones interesantes con la fotografía; No estoy seguro de otros medios.

Aquí hay algunas publicaciones de Trey sobre el tema:

  • Aprendiendo a dibujar a la luz de las velas
  • 10 principios de fotografía hermosa (pase al encabezado 9: ” Aprenda a dibujar “)

También puedes usar otras formas de arte para inspirarte de otras maneras. Por ejemplo, creo que Hans Zimmer ayudó a Trey a aplicar ideas de la música a la videografía [1].

* Nota al margen:
¿Cómo puede ayudarte a tomar y crear mejores fotos entender el ojo humano?

Para citar un artículo de Trey:

No saturar todo el lugar.
Hubo algunos estudios recientes de seguimiento ocular realizados con resultados sorprendentes. Mapearon el movimiento de una pupila a través de las fotos y notaron que el ojo salta a un área saturada de inmediato. Eso no es sorprendente. Pero aquí está lo sorprendente. Los conos de la retina SE QUEMAN después de un tiempo muy corto y necesitan unos pocos milisegundos para recargarse de nuevo a la normalidad. Esto hace que el ojo busque alivio involuntariamente. Se desplazará a un área menos saturada para recargar. Pero, si su foto tiene saturación total en todas partes, el ojo simplemente se desviará de la foto todos juntos … y eso no es bueno.

Inspiración

Algo que jugó un papel importante en mi aprendizaje de la fotografía fue usar Google+.

Después de seguir a muchos fotógrafos y de seleccionar cuidadosamente mis círculos a mi gusto, ahora tengo un sinfín de imágenes de fotógrafos y otros artistas para mirar cuando quiera. Y, mientras haces eso, aprendes todo tipo de cosas interesantes y obtienes ideas para cosas que te gustaría probar, etc.

Google+ es como un motor de búsqueda inversa: te trae cosas interesantes.

Tiene una gran comunidad de fotografía y es un excelente lugar para compartir fotos (creo que es uno de los mejores sitios web de la web, con el nuevo Flickr).

Compartir mis fotos públicamente es una de mis actividades favoritas. Hay algo en crear una imagen cuidadosamente y luego compartirla con otras personas que, al menos para mí, es muy satisfactoria.

Para tener una idea del tipo de fotos compartidas en Google+, probablemente uno de los mejores ejemplos recientes es la transmisión que Time reunió para celebrar el Día de la Tierra 2014.

Puedes ver eso aquí: My Beautiful Earth

(… haga clic en cualquiera de las fotos para ver la versión más grande en Google+)

Nota

En caso de que te lo estés preguntando, no estoy afiliado a Trey; Solo sé de él, me gusta su trabajo, y he explorado los videos y las cosas que ha compartido.

Hay otras personas de las que puedes aprender, y estoy seguro de que otras personas compartirán otras ideas; Siento que Trey tiene un enfoque único.

Notas al pie:

[1] Aplicación de ideas desde la música a la videografía (vea el inicio del video y 3 minutos y 15 segundos)

¿Qué se puede hacer con una cámara simple? Un ejemplo

También tengo una cámara simple.

Dicho esto, aprovechando las cosas que he aprendido de otras personas y mi propia experiencia, lo he usado para crear algunas imágenes bastante bonitas.

Realizo un procesamiento posterior de mis imágenes, pero eso es porque disfruto del procesamiento posterior y también porque las cámaras no son muy buenas para procesar imágenes.

Muchas de mis mejores fotos todavía se están procesando (esperando que tenga más tiempo y un mejor software de posprocesamiento para poder hacerles justicia), pero a continuación hay algunas que he compartido públicamente.

Tal vez esta publicación parece autopromocional, pero creo que una publicación sobre tomar fotos es mucho mejor con fotos reales. 😀

Las siguientes imágenes son © Bruce Achterberg, con licencia para uso bajo la licencia internacional Creative Commons Attribution-NonCommercial: http://creativecommons.org/licen

Las imágenes anteriores son © Bruce Achterberg, con licencia para su uso bajo la licencia internacional Creative Commons Reconocimiento-No comercial: http://creativecommons.org/licen

¡Hola! Tengo el hobby de tomar fotos de 35 mm con una cámara desechable y un título en bellas artes. Las cámaras baratas pueden ser muy divertidas si sabes lo que estás haciendo.

Algunos errores comunes para evitar al usar su cámara barata (en orden de comunidad).

  1. Tenga en cuenta dónde está la lente que realmente está tomando la imagen. A menudo, el visor está descentrado de la lente real.
  2. Tenga en cuenta las limitaciones de su cámara. Si se trata de una cámara digital molida, no use el zoom, si su cámara tiene una distancia focal fija, asegúrese de que su sujeto esté al menos a un metro o dos de distancia, permanezca quieto cuando tome la fotografía.
  3. Limite la frecuencia con la que toma una foto. Es una cámara barata, es probable que solo tenga tanta memoria o una cantidad limitada de exposiciones, así que tómese su tiempo y obtenga una buena toma de lo que sea.
  4. ¡La iluminación es realmente importante! Las fotos viven y mueren por lo bien que captura la luz. Esto es especialmente importante con cámaras más baratas, las fotos con poca luz a menudo no se verán y si tiene un flash, solo tiene un alcance limitado de aproximadamente 5 metros. Además, si un sujeto es demasiado brillante, puede sobreexponerlo y luego solo tiene una mancha blanca.
  5. Aprende sobre la composición. Hay mucho que explicar aquí realmente, solo aprende sobre qué hacer y qué no hacer en la composición.
  6. ¡¡PRIMA!! Mire hacia arriba si hay algún truco para su cámara de mierda. Muchas cámaras baratas tienen peculiaridades que puedes usar para obtener una foto única. Cosas como colocar un prisma frente a la lente, crear exposiciones dobles, colocar la luz más brillante en solo la esquina del marco para obtener un destello de lente. Hay trucos ilimitados por ahí.

Algunos consejos para tomar buenas fotos con una simple cámara digital Jinbei EF 200 :

  • Para usar la regla de los tercios, imagine cuatro líneas, dos que se extienden horizontalmente a través de la imagen y dos verticales que crean nueve cuadrados pares. Algunas imágenes se verán mejor con el punto focal en el cuadrado central, pero colocar el sujeto fuera del centro a menudo creará una fotografía más estéticamente compuesta. Cuando se compone una fotografía usando la regla de los tercios, los ojos deambularán por el marco. Una imagen compuesta por la regla de los tercios es más interesante y agradable a la vista.
  • El movimiento o el desenfoque de la cámara es algo que puede afectar a cualquier fotógrafo y aquí hay algunas formas de evitarlo. Primero, necesita aprender a sostener su cámara correctamente; use ambas manos, una alrededor del cuerpo y otra alrededor de la lente y sostenga la cámara cerca de su cuerpo para obtener apoyo. También asegúrese de utilizar una velocidad de obturación que coincida con la distancia focal del objetivo. Use un trípode o monopie siempre que sea posible. En lugar de esto, use un árbol o una pared para estabilizar la cámara.
  • Si solo puede comprar un filtro para su lente, conviértalo en un polarizador. Este filtro ayuda a reducir los reflejos del agua, así como del metal y el vidrio; mejora los colores del cielo y el follaje, y también protegerá su lente. No hay ninguna razón por la que no pueda dejarlo en todas sus fotografías. El tipo de polarizador recomendado es circular porque permite que su cámara se use a través de la medición del objetivo.
  • Al fotografiar paisajes, realmente ayuda a crear una sensación de profundidad, en otras palabras, hace que el espectador se sienta como si estuviera allí. Use una lente gran angular para una vista panorámica y una pequeña apertura de f / 16 o menor para mantener el primer plano y el fondo nítidos. Colocar un objeto o persona en primer plano ayuda a dar una idea de la escala y enfatiza qué tan lejos está la distancia. Utilice un trípode si es posible, ya que una apertura pequeña generalmente requiere una velocidad de obturación más lenta.
  • El enfoque simple suele ser el mejor en fotografía digital, y debe decidir qué necesita estar en la toma, sin incluir nada que sea una distracción. Si es posible, elija un fondo liso; en otras palabras, colores neutros y patrones simples. Desea que el ojo se dirija al punto focal de la imagen en lugar de un parche de color o un edificio extraño en el fondo. Esto es vital en una toma donde el modelo se coloca fuera del centro.
  • No tengas miedo de jugar con la velocidad de obturación para crear algunos efectos interesantes. Cuando tome una foto nocturna, use un trípode e intente disparar con la velocidad de obturación establecida en 4 segundos. Verá que el movimiento del objeto se captura junto con algunos rastros de luz. Si elige una velocidad de obturación más rápida de, digamos, 1/250 de segundo, los senderos no serán tan largos o brillantes; en su lugar, congelarás la acción. Esta técnica funciona bien si está utilizando un trípode y si está fotografiando un objeto en movimiento.

Solo prueba diferentes ángulos.

  • Drogarse
  • Bajar
  • Muévete lejos
  • Acércate

Olvidé quién dijo esto, pero era un fotógrafo famoso “si la imagen no es buena, probablemente necesites acercarte”.

El uso de diferentes ángulos para cualquier cámara puede cambiar drásticamente la sensación y buscar cualquier objeto que intente capturar. Cuando estudiaba fotografía, mi profesor nos hizo tomar varias fotos de una cosa. El proyecto consistía en enseñarnos a no conformarnos con un solo tipo de forma de tomar fotos. Muchos profesionales toman cientos de fotos en un solo lugar porque ni siquiera saben lo que están buscando. Y si lo hacen, todavía se vuelven locos. Una vez que comience a dominar su estilo, comenzará a enfocar las imágenes de manera diferente. Solo se necesita mucha práctica.

Podría hablar sobre la iluminación, que también es muy importante, pero que tiene muchas más dinámicas.

Dispara tan manualmente como puedas. Algunas cámaras hacen que el enfoque manual sea un verdadero dolor, por lo que el enfoque automático está bien para ellos, pero elija algo como la apertura para controlar manualmente y luego dispare, ajustando esa función usted mismo. Luego, toma el obturador y dispara. Luego, ajuste ambas cosas y dispare. Terminará disparando mucho, y los cambios que vea comenzarán a aprender a componer su marco de manera creativa, y mejorará en general.

Hay dos aspectos para esto. El “bien” técnico y el “bien” artístico. Este último depende de usted en su mayor parte. Técnicamente, las buenas imágenes son más fáciles de lograr con cámaras costosas, pero, como han comentado varios escritores, todavía hay maneras de obtener excelentes resultados con un modelo más barato.

Girst decide que realmente quieres la oportunidad. Use la luz del día, no el flash. Mantenga el sol (luz) detrás de usted. Acérquese a su sujeto, pero no más cerca que la capacidad de enfoque más cercana de la cámara, generalmente alrededor de 7 pies. Asegúrate de que el sujeto esté listo. Mantenga la cámara quieta y presione suavemente el gatillo.

La mayoría de las cámaras baratas son realmente sensibles a la falta de luz natural o la presencia de demasiada luz artificial. Intente hacer una fotografía con mucha luz natural pero evite tomarla directamente al sol. Como hacer una foto en una montaña nublada sería buena. Solo trata de hacer muchas fotos al aire libre.

¡Aclamaciones!

La composición y la iluminación son clave. Una cámara barata con buen ojo es mucho mejor que lo contrario para obtener una buena imagen.

Dependiendo de la cámara, intente estabilizar la cámara, colóquela en un trípode o en alguna otra plataforma estable para obtener una foto clara.

Si la imagen es una persona, una buena sonrisa y palabras amables al tema llegarán muy lejos para obtener una buena imagen.

Último. Lo que sea que tome todo el tiempo que quiera es una buena imagen. Es tu foto de imagen disfrútala.

Mira esta publicación en mi blog: Cómo tomar una buena foto, una gran foto y una foto increíble.

Compra mi libro. Es un costo nominal (£ 1) como lo escribí para mi abuelo. Pero si realmente dominas lo que hay allí, no necesitarás aprender nada más. Feliz de devolverle su £ 1 si no está de acuerdo.

Esta aquí; http://www.GreatBigBear.com

Completamente y completamente simple.

Intente encontrar un buen día soleado, ponga su cámara en modo automático, apunte a la cosa de la que desea tomar una foto y presione el botón.